——访女画家郝熠
侯彬米子扬
郝熠是商洛中学的一名美术学科高级教师，以出众的教学能力和富有亲和力的授课形式收获了学生们的敬爱，并获得“陕西省优秀辅导教师”“陕西省教学能手”等称号。教学之余，作为商洛市女书画家协会主席，她从来没有停下学习、创作的步伐。在郝熠家中，墙壁上悬挂着多种主题的原创美术作品，对她来说，每一幅画作都记录着自己人生不同节点的创作历程，绘画已经融进她的血液，成了她的人生中不可或缺的一部分。
提起画笔便是一生
谈起与画结缘，郝熠用八个字概括：“家学渊源，心之所向。”郝熠出生于洛南县，父亲从事陶瓷工艺，对书画艺术颇有研究，她从小就喜欢上了绘画，拿起画笔再也没有放下。绘画这门技艺，一分靠天分，九分靠打磨。确定了自己的人生目标后，郝熠便用百分之百的努力来充实、提高自己的绘画素养和技艺。全国各地的美术展览、著名画家的座谈分享会，只要有时间，不管多远她都要去“取取经”。2013年，著名画家刘文西率团去陕北采风，对郝熠来说是一个非常珍贵的学习机会，突发阑尾炎的她硬是强忍病痛提前两天出院，只为跟上采访团的步伐。当时正值寒假期间，陕北天寒地冻，可是郝熠心里憋着一股劲，只要听到刘老师开口讲课，所有的疼痛和寒冷都感觉不到了，只有思想在跟着刘老师和随行的画家们进行热烈碰撞。
在郝熠看来，她的艺术之路是学习和创作同时进行的。她从没觉得自己已经到达了某种高度，而是每天都在思索：是不是可以再好一点，再进步一点？学生时期的郝熠从素描、色彩研习一路走来，经历了系统的学习之后，渐渐对重彩绘画产生了浓厚的兴趣，从而萌生了在自己的作品中寻求东方情调与西方色彩造型相结合的想法，以拓展绘画语言的丰富性和意境表达的深远度。找准创作方向后，郝熠常常把自己关在画室里，有时甚至画到入迷，一抬头竟发现天都亮了。有一次，她足不出户“闭关”作画，时间长达21天。对她这种“痴迷”式的创作习惯，家人予以了充分的理解和支持。“所有专注于艺术创作的人，流的汗水都不会少。这个过程对我来说痛并快乐着。”郝熠告诉记者。
为人师亦为人友
郝熠从事教育工作近30年，辅导和培养了不少参加美术高考的优秀学生，很多学生的作品都获得了省级或是国家级的奖项和荣誉，对此，郝熠坦言自己略有心得。
首先，打铁还需自身硬，过硬的专业素质和技术手法是让学生信服、认可的必要条件，这样才能让学生愉悦地接受教给他们的一些难度较大的技能和要点。其次，学习艺术的孩子们一般个性都比较强，在教学过程中一定要因材施教。每个孩子都是独一无二的，要去了解他们，善于发现他们身上的闪光点，循循善诱，让他们发挥出自己的特长。从教多年，郝熠始终坚信一点，就是努力进入学生的内心世界，先去和他们做朋友，然后才是他们的老师。与孩子们交心，才能把握他们的学习节奏，帮助他们克服学习中的困难，因此直到现在，很多她教过的学生仍跟她像家人一样亲切。与学生达成亦师亦友的关系，是郝熠教学中的妙招。
作为一名美术教师，郝熠曾经荣获过“陕西省教学能手”，这对她来说是一次难忘的经历，作为非文化课程的美术学科，获得这一荣誉并不容易。2019年，郝熠开始准备教学能手比赛，由于赛制复杂，要经过层层筛选，因此她把全部精力都投入到了熟悉教程、设置课程环节等工作上。由于高中美术教材的知识容量非常大，不仅讲绘画和美术知识，还涵盖了美术鉴赏、历史、政治、文学知识等，有一个月多，郝熠凌晨两点之前没有睡过觉，备课几乎占用了所有的时间，使得她半年都没有动过一次画笔，这对于一个每天都要画画的人来说，是个十分煎熬的过程。“生活不会辜负一个积极努力的人，在家人、同事、领导的支持下，这个过程虽然充满艰辛和挑战，但我还是交出了一份满意的答卷，现在高中的课程随便拿一节出来，我都有信心把它讲得精彩。”郝熠告诉记者。
艺术创作必须个性化
在郝熠看来，一件画作能称之为艺术品，首先要突显创作者强烈的个人风格。学艺时上追古人是必经之路，但一味模仿前人，迷失了自己的个性，最后只能落俗。“人首先要对自己有正确的认识，才能扬长避短，找到自己的个性。”郝熠说，“当然，寻求个性要先打好基础，‘操千曲而后晓声，观千剑而后识器’。只有看得多、学得多，才能具备对艺术作品的判断力。”很多画家都通过描绘一些自己喜爱的具体物象来表达自己的内心世界，像凡·高喜爱向日葵、齐白石好画虾一样，郝熠喜欢画的是柿子。
对柿子的钟爱起源于童年。在那个物质贫乏的年代，孩子们是无法奢求太妃糖、巧克力的，郝熠和小伙伴们对甜蜜唯一的寄托，就是秋冬时节挂在枝丫上的红灯笼似的柿子了。在郝熠儿时的记忆中，最美好的画面便是白茫茫的雪和红彤彤的柿子互相映衬，远远近近万家灯火炊烟袅袅。很多年后，已经成为一名成熟画家的郝熠，常常会把这一美好场景描绘在宣纸上，以此表达对远去的童年时光的追忆。
“在画过很多题材后，我发现柿子能更好地展现中国画的元素，古拙的枝干形似篆书，圆润的果实寓意圆满，点和线的巧妙结合，加上黑、红的色彩搭配，能充分展现一种浓厚的乡土气息。”郝熠说，“柿子寓意事事如意，也是一种对美好生活的向往和寄托，我想通过画中的柿子传递给大家一份喜悦和祝愿。”
关于绘画题材的选择，她也有自己的独特见解：“画什么不重要，重要的是怎么画。普通的艺术家靠技术吃饭，优秀的艺术家靠感觉吃饭，艺术大师则靠个性吃饭。”在未来的创作中，她将在作品的形式感和抽象表达方面继续探索。
追求最纯粹的艺术
郝熠的美术作品因画工精致、色彩绚丽、大气优雅而受到很多人的欣赏，诚心上门求画的人络绎不绝，在市场上也有了很高的价值。对此，郝熠表示：“不忘初心是我一直告诫自己的话。即使是市场需要的画作，也要认真去对待，要对得起自己的纸笔，对得起欣赏自己作品的人，也对得起自己。”2020年末，有位朋友向郝熠订了一幅孔雀图，准备装饰自己的新家，郝熠潜心创作，花了整整一个月时间完成了一幅2.4×1.2(米)的画作，但成品的构图她并不满意。后来，她专程向朋友解释原委，并重新打好线稿，决定再画一次。“我追求的是最纯粹的艺术，不管是不是面对市场，我都希望我的画作是一件耐人寻味、值得反复鉴赏、经得起时间检验的作品。”郝熠告诉记者。
郝熠的朋友们常说一年见不着她几次，因为大部分时间她都在家里作画。在常人看来，长时间去做一件事可能很枯燥，但对郝熠来说这已经成为一种精神享受。“绘画让我的独处时光充满着恬静、平和，让我成了一个更纯粹的人。”郝熠说，“丹青不会负你，换种角度来看，每完成一幅作品，就是对我人生这段时光的记录。人一生的时光是有限的，我要把时间和精力投入到自己真正热爱的事情上去。”
